Los premios Fair Saturday nacieron en Bilbao en 2017 con el fin de reconocer, a nivel internacional, las iniciativas de personas y organizaciones inspiradoras que han demostrado generar un impacto social a través del arte y de la cultura.
Este galardón hace hincapié en el valor de promocionar nuevos modelos de acción con la misión de generar un crecimiento más inclusivo, justo y sostenible.
La entrega de premios se celebra tradicionalmente en el Museo Guggenheim de Bilbao, y asiste un amplio espectro representativo del ámbito institucional, cultural y social.
Estos premios están ganando repercusión y notoriedad entre una nueva generación de premios y galardones internacionales de la innovación social.
“Un proyecto como Fair Saturday hace que nosotros, WOMAD, nos sintamos grandes y nos haga ver que no estamos equivocados”
“Se trata de una de las iniciativas positivas más innovadoras de construcción de una sociedad mejor. Cada ciudad debería tener su Fair Saturday”
“Un proyecto cultural global que […] genera un importante impacto social con el objetivo de colocar el arte y la cultura en el centro de la sociedad”
Premios Fair Saturday 2023
Brittany Butler
Harvard SICI. Directora ejecutiva (Boston)
Este premio desea reconocer la labor de la Harvard SICI (“Social Innovation + Change Initiative”), iniciativa establecida en la Harvard Kennedy School en 2016 con el objetivo de capacitar a ciudadanos de todo el mundo para abordar los desafíos relacionados con la implementación de cambios sociales en sus entornos.
Ya sea mediante investigaciones rigurosas o a través de programas educativos, SICI busca empoderar a individuos y grupos para que sean agentes de cambio efectivos y exitosos en la creación de un impacto positivo en sus comunidades y más allá. La iniciativa se ha convertido en una fuente importante de conocimientos y recursos para aquellos/as interesados/as en la innovación social y el cambio, brindando orientación y apoyo para abordar los desafíos sociales más apremiantes en diferentes contextos.
Chi-chi Nwanoku CBE
Chineke! Orchestra. Fundadora (Londres)
Este premio quiere reconocer la destacada trayectoria artística de la directora de orquesta Chi-chi Nwanoku CBE, fundadora de la Chineke! Orchestra, un faro de cambio en la industria de la música clásica que demuestra que la música es una herramienta poderosa para celebrar la riqueza que proviene de la inclusión de perspectivas variadas.
Chineke! se ha convertido en una de las organizaciones referentes a nivel internacional en la promoción de la representación y el talento de músicos de ascendencia afrodescendiente y de orígenes étnicos diversos.
Más allá de las interpretaciones en vivo, Chineke! también se caracteriza por ser una organización comprometida con la educación y la inclusión comunitaria a través de programas que fomentan la participación de jóvenes músicos que inspiren a las futuras generaciones de
orígenes culturales diversos.
James Rhodes
Pianista y escritor (Londres)
Este premio quiere reconocer la destacada carrera artística de James Rhodes, pianista y escritor reconocido a nivel internacional.
Con siete álbumes aclamados y actuaciones en escenarios de renombre mundial, su talento ha cautivado tanto en festivales al aire libre (Latitude o Sonar) como en teatros prestigiosos como el Roundhouse y el Royal Albert Hall en Londres. Además de su carrera musical, James Rhodes es un prolífico escritor y presentador, con colaboraciones en medios destacados y programas televisivos como la BBC, Channel 4 y Sky Arts.
Más allá de su trayectoria artística, Rhodes destaca por su labor de embajador en la lucha por erradicar la violencia infantil, trabajando por el logro de una nueva ley de protección a la infancia frente a la violencia que entró en vigor en junio de 2021.
Evelyn Glennie
Percusionista Internacional (Aberdeenshire)
Este premio desea reconocer la trayectoria artística de Evelyn Glennie, figura reconocida a nivel internacional por ser la primera persona que ha conseguido crear y mantener una carrera a tiempo completo como percusionista solista, abriendo el camino para que orquestas de todo el mundo presenten conciertos de percusión.
A los 12 años Dame Evelyn Glennie fue diagnosticada con sordera profunda, lo que no le ha impedido brillar en su carrera musical. Glennie sostiene que la sordera es en gran medida mal entendida por el público, afirmando que ha aprendido a escuchar con partes del cuerpo que no son sus oídos.
A través de su misión “Teach the world to listen” (Enseñar al mundo a escuchar), pretende mejorar la comunicación y la cohesión social animando a todo el mundo a descubrir nuevas formas de escuchar para inspirar, crear, comprometerse y empoderar.
Emmanuel Jal
Artista y activista social (Toronto)
Este premio quiere reconocer el brillante recorrido de Emmanuel Jal, cantante de hip-hop internacional, activista y ex niño soldado del joven país de Sudán del Sur.
De niño soldado a embajador de la reconciliación, su trayectoria es un testimonio viviente de resiliencia y superación, plasmada en siete álbumes aclamados y un documental premiado, “Warchild”. Su legado se forja en “Gua África” (la organización benéfica que fundó en 2009), organización que educa y empodera a los afectados por la guerra y la pobreza en Sudán del Sur. La organización ha formado y educado a refugiados sudsudaneses para convertirlos en profesionales de primera clase en el ámbito de la medicina, el derecho y la educación.
Basándose en sus experiencias y antecedentes personales, Emmanuel Jal lleva su mensaje de paz y superación a través de su música y su labor humanitaria.
Fundación Labayru
Recoge el premio Igone Etxebarria. Directora de la Fundación Labayru (Bilbao)
Este premio quiere reconocer a la Fundación Labayru y su excepcional labor de investigación, normalización, promoción y divulgación de la lengua y cultura vascas.
La Fundación Labayru es una institución de referencia del euskera hablado en la zona occidental de Bizkaia. En la búsqueda del cumplimiento de sus objetivos fundacionales, Labayru desempeña su labor a través de numerosas áreas de trabajo: enseñanza, traducción, recopilación de patrimonio popular, planes de normalización del uso del euskera, creación de material didáctico y enseñanza, etnografía, lexicografía, toponimia…
La biblioteca de temática vasca, Euskal Biblioteka, constituye un complemento indispensable a esa labor y guarda un valioso patrimonio bibliográfico y documental referidos a Euskal Herria, a su lengua y a territorios del entorno.
Luis de Lezama
Colegio Santa María La Blanca. Presidente (Madrid)
Este premio quiere reconocer el destacado papel de Luis de Lezama en la promoción de la educación y los valores en el Colegio Santa María la Blanca (Montecarmelo). Su labor se enmarca en la Fundación Iruaritz Lezama, una entidad sin ánimo de lucro que tiene como objetivo fundamental la formación y el desarrollo integral de las personas en el ámbito laboral y social.
Luis de Lezama destaca también como promotor incansable de la formación artística a través del Instituto de Artes Escénicas Madrid (conocido como INARTES), un faro de excelencia artística que brinda a los/as alumnos/as la oportunidad de explorar y perfeccionar sus habilidades en las artes escénicas.
Este enfoque holístico en la educación, que abarca tanto la formación artística como los valores fundamentales, refleja la visión de Luis de Lezama de formar no solo mentes educadas, sino también individuos con un profundo sentido de la empatía y el respeto por los demás.
Ahmad Sarmast
Afghanistan National Institute of Music. Fundador (Kabul)
Este premio quiere reconocer la excepcional labor de Ahmad Sarmast, fundador del Instituto Nacional de Música de Afganistán, en la integración cultural, étnica, religiosa y de género a través de la educación artística en Afganistán.
Desde 2010 ha trabajado incansablemente (incluso arriesgando su vida) con el objetivo de posibilitar la educación artística de jóvenes en Afganistán. Desde los primeros pasos del Instituto Nacional de Música tuvo claro su prioridad alrededor de la integración cultural de las mujeres y las personas en situación de máxima vulnerabilidad.
Ahmad contribuyó decisivamente en garantizar los derechos artísticos de la sociedad civil, transformando vidas y contribuyendo al establecimiento de una sociedad justa y civil en un país fracturado internamente. Desde 2020 Ahmad se encuentra volcado en garantizar la seguridad de su alumnado y en luchar por los derechos culturales del pueblo afgano.
Premios Fair Saturday 2022
Nuccio Ordine
Ad Honorem Award. Escritor y filósofo (Calabria, Italy)
Este premio quiere reconocer la destacada trayectoria del profesor, escritor y filósofo Nuccio Ordine, considerado como el ensayista más conocido de Italia en el mundo.
Reconocido por ser un especialista en la época, arte y literatura del Renacimiento y del pensamiento de Giordano Bruno, es considerado una de las personalidades más significativas del panorama cultural internacional junto con pensadores como Jürgen Habermas o George Steiner, contribuyendo inestimablemente en el campo de los estudios humanísticos a través de la defensa de los valores clásicos del pensamiento y la literatura.
A través de su obra, Nuccio Ordine subraya la importancia de la investigación científica básica y de la investigación humanística conjuntas para resistir a la dictadura de lo útil y de lo inmediato.
Musicians without Borders
Recoge el premio Laura Hassler, Fundadora y directora (Amsterdam, The Netherlands)
Este premio quiere reconocer la excepcional labor que realiza Músicos sin Fronteras en la integración cultural a través de la la educación artística, eliminando diferencias, construyendo comunidades y curando las heridas de la guerra.
Con proyectos a largo plazo en los Balcanes, Oriente Medio, África Oriental, América Central y Europa, Músicos sin Fronteras es actualmente una organización líder mundial en un campo cada vez más reconocido, el del empleo de la música para lograr un cambio social. Llevan más de 20 años trabajando con personas y comunidades afectadas por guerras, conflictos y desplazamientos en todo el mundo. Su equipo está formado por profesionales y entusiastas de la música que creen en el poder de ésta para conectar e imaginar futuros.
Lindenbaum Festival Orchestra
Recoge el premio Hyung Joon Won, Director Artístico.(Seoul, South Korea)
Este premio quiere reconocer a la Orquesta del Festival Lindenbaum por su fundamental labor de generación de encuentro y diálogo entre Corea del Norte y Corea del Sur, promoviendo un mensaje de reconciliación, paz y armonía a través de la música clásica.
La Orquesta del Festival Lindenbaum reúne a músicos de la Orquesta Sinfónica de Yale y a jóvenes músicos de Corea del Sur y de todo el mundo para interpretar sinfonías cerca de la frontera fuertemente fortificada entre las dos Coreas tras una década de intentos en las que ambas naciones han estado divididas.
Apropa Cultura
Recoge el premio Sonia Gainza, Fundadora (Barcelona)
Este premio quiere reconocer el trabajo de Apropa Cultura en la mejora de la vida de las personas en situación de vulnerabilidad a través de la cultura, abriendo las puertas de teatros, museos, auditorios y festivales de toda Cataluña para que estos colectivos tengan acceso a su programación habitual.
Apropa Cultura comprende una red sólida e inclusiva de programadores culturales que se unen para facilitar el acceso a la cultura a las personas en riesgo de exclusión social. Los miembros de la organización trabajan duramente con la creencia de que la colaboración pública-privada es posible, recalcando la necesidad de impulsar políticas más transversales y eficaces entre cultura, social, educación y salud.
Playing for Change Foundation
Recoge el premio Jake Groshong, Director Ejecutivo (Santa Monica, USA)
Este premio quiere reconocer a la Fundación Playing for Change como una de las organizaciones sin ánimo de lucro más relevantes en el ámbito cultural a nivel internacional, generando un cambio social positivo a través de la educación musical y artística.
La Fundación Playing For Change surgió de la idea de que la música tiene el poder de conectarnos más allá de nuestras diferencias. Actualmente cuenta con 16 escuelas en todo el mundo y en 12 países diferentes, contando con más de 3.000 estudiantes cada semana. Sus programas educativos y sociales involucran a jóvenes en riesgo de exclusión en diversas comunidades, principalmente ubicadas en países de bajos ingresos.
We Love Reading
Recoge el premio Rana Dajani, Fundadora (Amman, Jordan)
Este premio quiere reconocer el proyecto We Love Reading -fundado por Rana Dajani, una de las científicas más influyentes del mundo islámico- y su labor inspirando y empoderando a comunidades (especialmente a jóvenes y mujeres) de todo el mundo a través de la lectura.
We Love Reading es un movimiento positivo enfocado a formar a voluntarios/as locales para que lean a los niños/as de sus barrios, cambiando así su mentalidad a través de esta poderosa herramienta. Desde 2006, se ha expandido a más de 60 países de todo el mundo, fundando más de 4.400 bibliotecas en una gran variedad de comunidades, tanto rurales como urbanas, así como en campos de refugiados.
Pabellón Número 6
Recoge el premio Ramón Barea, Director artístico (Bilbao)
Este premio desea reconocer la trayectoria artística de Pabellón Número 6, un espacio escénico referente e innovador nacido como contrapunto a la virtualidad y la velocidad a la que avanzan las sociedades en la actualidad.
En este espacio y teatro artístico, las artes escénicas se alzan como lo que han sido desde su origen: una celebración colectiva en vivo. Alejados de la producción empresarial al uso y apostando por una gestión del espacio por los propios creadores y artistas, desde Pabellón Nº 6 defienden la relevancia del teatro, la danza y las poéticas del cuerpo para incrementar la capacidad de comprensión y reflexión y alimentar la alegría en la sociedad.
Candoco Dance Company
Recoge el premio Joel Brown, bailarín – representando a Celeste Dandeker, Fundadora (London, UK)
Este premio quiere reconocer el brillante recorrido de la Compañía de danza Candoco, referentes a nivel internacional en la creación de un espacio inclusivo en el que la diversidad funcional no suponga una barrera para la creación artística.
Integrada por bailarines provenientes de diferentes partes del mundo, la compañía busca, a través del trabajo en equipo, extender la percepción de lo que la danza puede ser y quien puede hacerlo. Uniendo la corriente principal y la experimental y apostando por la creación de actuaciones distintivas, la Compañía de danza Candoco celebra diferentes formas de ver, de ser y de hacer arte, posicionándola en la vanguardia de la conversación en torno a la danza y la discapacidad.
Garabide Elkartea
Premio especial por el Día Europeo de las Lenguas (Aretxabaleta)
Este premio quiere reconocer a la Asociación Garabide y su excepcional labor apoyando los procesos de revitalización lingüística de lenguas minoritarias partiendo de la experiencia del euskera.
Desde la Asociación, defienden que el proceso de revitalización de la lengua y la cultura en su sentido más amplio, son una base fundamental de los movimientos transformadores a favor de la sostenibilidad, de los derechos humanos, de la igualdad de género y de la equidad.
Premios Fair Saturday 2021
Karim Wasfi
Iraqi National Symphony Orchestra I Peace Through Arts Inc.
Este premio reconoce el trabajo del director de orquesta y violonchelista iraquí, Karim Wasfi en el uso de la música para el desarrollo de “nuevos líderes” humanistas y la regeneración social en Iraq.
Con más de dos décadas de experiencia en diplomacia cultural, Karim es
un referente en el uso de la música como herramienta para la curación, la
integración intercultural, la desradicalización, la prevención de tensiones y
la lucha contra la violencia y el terrorismo. Actualmente dirige la Orquesta
Sinfónica de Iraq y es fundador de Peace Through Arts.
Ahmad Sarmast
Founder and Director of Afghanistan ́s National Music School
Este premio quiere reconocer la excepcional labor Ahmad Sarmast – fundador
del Instituto Nacional de Música de Afganistán – en la integración cultural,
étnica, religiosa y de género a través de la la educación artística en
Afghanistan.
Desde 2010 ha trabajado incansablemente – incluso arriesgando su vida
– con el objetivo de posibilitar la educación artística de jóvenes de su país.
Desde los primeros pasos del Instituto Nacional de Música tuvo claro su
prioridad alrededor de la integración cultural de las mujeres y las personas
en situación de máxima vulnerabilidad. Ahmad contribuyó decisivamente
en garantizar los derechos artísticos de la sociedad civil, transformando
vidas y contribuyendo al establecimiento de una sociedad justa en un
país fracturado internamente. Desde Agosto Ahmad se encuentra volcado
en garantizar la seguridad de su alumnado y en luchar por los derechos
culturales del pueblo afgano.
International Society for Performing Arts
David Baile
CEO International Society for performing Arts (ISPA)
Con este reconocimiento premiamos a ISPA (International Society for the
Performing Arts) por su fundamental labor de generar encuentro y diálogo a
nivel internacional a través de la cultura, liderando una red mundial de más
de 500 referentes culturales y de las artes escénicas con presencia en más
de 185 ciudades a nivel internacional.
Desde su fundación en 1949 ISPA desarrolla una labor fundamental como
motor de colaboración, cooperación y asociación entre destacados agentes
de las artes escénicas a nivel global, promoviendo la creación de puentes y
lazos entre territorios y personas.
Henry Timms
Founder of Giving Tuesday and President of Linconln Center Society for Perfroming Arts
Este premio quiere reconocer la destacada capacidad de inspiración de
Henry Timms a lo largo de su carrera, especialmente como fundador del
movimiento Giving Tuesday y por su labor como presidente del Lincoln
Center for the Performing Arts.
Henry es uno de los líderes más destacados a nivel internacional por
su visión y capacidad de poner en marcha iniciativas – especialmente
92nd Street y Giving Tuesday – para crear mejores sociedades basadas
en una mayor empatía social. Sin lugar a dudas destaca su labor como
líder humanista, reimaginando futuros desde ámbitos locales pero con
visión global, inspirando a otras personas y organizaciones en el mundo
y conectando comunidades a lo largo de todo el mundo. En 2014
fue nombrado la persona más influyente del año en el mundo de las
organizaciones sociales.
Humanity at Music
Iñigo Albizuri
Creator of Humanity at Music project I Global Public Affers of Mondragon Corporation
Este premio quiere reconocer a MCC por el proyecto “Humanity at music”-
así como a su alma mater, Iñigo Albizuri – por su capacidad de innovación
e impacto social en la celebración del aniversario de la Mondragon
Corporación Cooperativa.
“Humanity at Music” es un innovador proyecto artístico de intercooperación
en el que se narra alrededor de diferentes disciplinas artísticas la experiencia
cooperativa de MCC. Se trata sin dudas de uno de los más recientes y
mejores ejemplos de innovación cultural y social en el mundo de la empresa.
“Humanity at music” es un caso real en el que se demuestra la capacidad de
generar lazos dentro de un colectivo empresarial alrededor de la música, la
danza o la poesía. Esta ópera moderna -compuesta por Fernando Velázquez-
destaca los valores de la cooperación, responsabilidad o bien común en las
cooperativas del grupo MCC.
Moving Artists Project
Ixone Sádaba
Founder of Moving Artists Project
Este premio quiere reconocer el trabajo del proyecto “Moving Artists” – fundado por Ixone Sádaba – para apoyar y proteger a artistas en zonas de conflicto.
Desde su creación en 2017, “Moving Artists” trabaja con una idea central
en situaciones de conflicto o crisis, la práctica artística contemporánea es un
patrimonio inmaterial en riesgo de desaparición que debemos proteger. A partir de entonces “Moving Artists” trabaja por facilitar la movilidad de artistas desde y hacia zonas en situación de asilamiento cultural, promoviendo la creación en tiempos de crisis, la construcción de puentes y el dibujo de escenarios futuros.
“Moving Artists” es un proyecto pionero que va más allá de la protección de monumentos y obras de arte de lugares en conflicto. A través de su visión desea proteger y ayudar personas capaces de generar cambios positivos a partir de la cultura.
Premios Fair Saturday 2019
West-Eastern Divan Orchestra
Estre premio reconoce a la Fundación Daniel Barenboim y a la West Eastern Divan Orchestra, por ser una inspiración y una referencia internacional sobre el uso de la música como generadora de un impacto social positivo en situaciones de conflico; actuando como vehículo para fomentar la tolerancia, la aceptación y el entendimiento entre diferentes. Por sus logros rompiendo barreras y estableciendo diálogo entre los pueblos israelí y palestino a través de la música.
Artscape Theatre Centre
Este premio reconoce el coraje y la determinación demostradas por Marlene le Roux como activista de los derechos humanos y líder social a favor de los derechos de minorías y grupos vulnerables en Ciudad del Cabo. Por su ejemplo impulsando la justicia social a través de la cultura en el Artscape Theatre Centre, convirtíendolo en un referente en materia de inclusión y empoderamiento civil, facilitando el acceso a la cultura de la población de Ciudad del Cabo, especialmente grupos en riesgo de exclusión.
Ingoma Nshya, Woman Cultural Centre
Ingoma Nshya es el primer grupo de percusionistas mujeres de Ruanda, actuando como catalizador para el aumento de participación de las mujeres en el desarrollo de Ruanda y convirtiéndose en un potente símbolo de optimismo y esperanza en el 25 aniversario del genocidio. La iniciativa de Ingoma Nshya genera un impacto muy positivo en su entorno, cambiando la percepción del rol de las mujeres en la comunidad y fomentando su empoderamiento a través de la percusión.
Festival 16km. Fundación Voces
Este galardón quiere reconocer el ejemplo de la Fundación Voces con su proyecto “16kms” por su labor de inclusión social de jóvenes de etnia gitana en La Cañada Real, abriendo nuevas perspectivas de formación y desarrollo profesional a través de la creación audiovisual. Por romper estereotipos dañinos, elevar el autoestima y orgullo de la población y apartar a la población joven de potenciales conductas de riesgo.
Musical Bridges around the World
Musical Bridges around the World se ha convertido en una de las principales organizaciones promotoras de la diversidad en Texas. Este premio reconoce su trabajo constante en los últimos años, manteniéndose fiel a sus principios especialmente en momentos de inestabilidad internacional. Por su trabajo en hacer de la música un terreno accesible, fomentando a través de ella el multiculturalismo como característica necesaria para el desarrollo social y económico en el futuro.
Cine Invisible International Festival
Este galardón premia el ejemplo del Festival Internacional Cine Invisible, que utiliza el cine como una herramienta para generar cambio social, promover diversidad, suscitar la reflexión, concienciar sobre el multiculturalismo, luchar por la igualdad de oportunidades y el compromiso social de los jóvenes. Por su excepcional labor en la promoción de películas sobre diferentes temáticas sociales, generando un encuentro internacional alrededor de la creación audiovisual y la justicia social.
Lita Cabellut, Fair Saturday Ad Honorem Award
Por su ejemplo vital, por su fuerza artística y personal, por la sensibilidad humanista que transmiten sus obras. Este premio no sólo desea reconocer su brillante trayectoria, sino su compromiso con el ser humano, teniendo muy presente a los “olvidados de la sociedad” en sus obras. Por ser motor de inspiración para muchas personas en situación de dificultad que aún conservan sueños. Y para cientos de artistas y organizaciones culturales de todo el mundo. Entre ellos, Fair Saturday.
Premios Fair Saturday 2018
Sleep in the Park
Es uno de los principales proyectos de Social Bite, cuyo objetivo es acabar con el sinhogarismo, facilitando el acceso a un hogar, recursos y trabajo a personas afectadas. Una noche en la que miles de personas duermen al raso con el único abrigo de un saco de dormir con el fin de provocar conciencia social alrededor de este problema y generar fondos para seguir luchando.
Sinfonía por el Perú
Impulsa la formación musical de jóvenes que viven en situación de riesgo y cuenta con 21 núcleos y un total de 7.000 beneficiarios. Su sistema de formación ha tenido un impacto trascendental en el autoestima, creatividad, identidad y ambición de miles de jóvenes del país. Hoy se ha convertido en un caso de estudio a nivel internacional de cómo la música puede transformar comunidades enteras.
BEMIS Scotland
BEMIS es una organización que engloba y apoya a organizaciones, comunidades e individuos de minorías étnicas pertenecientes al tercer sector escocés y a las comunidades a las que apoyan. BEMIS presenta una visión innovadora en el campo de la inclusión social. Una nueva forma de trabajar la integración, desde el reconocimiento y la puesta en valor de las diferencias, identidades e individualidades de las distintas culturas de un país.
Nalaga’at Center
Nalaga’at Center es uno de los centros culturales más innovadores de Israel; se trata de un centro cultural que pretende crear un espacio de encuentro para ciegos, sordos y el público general. Tratando así de lanzar un mensaje al mundo de la cultura debe ser de acceso universal, y de que es necesario asegurar el acceso a la misma con independencia de las capacidades personales, en un plano de igualdad, generando atmósferas nuevas, más integradoras y desarrolladas.
WOMAD Festival
Fue uno de los primeros festivales de gran escala centrados en la multiculturalidad y la música étnica y popular. Además, la filosofía del WOMAD ha permitido dar a conocer a muchos artistas a un público internacional con un concepto que basándose en el entusiasmo por todas las formas de música cuenta con un marcado carácter en pro de la diversidad. El premio reconoce la apuesta de Peter Gabriel por crear un nuevo concepto de festival que nace para promocionar la riqueza de las culturas del mundo, visibilizar nuevos estilos de música y favorecer la diversidad y la multiculturalidad.
British Paraorchestra
La primera orquesta del mundo de músicos profesionales con discapacidades. Fundada en la ciudad de Bristol en 2012, lograron actuar en el cierre de los juegos paralímpicos de Londres en el año de lanzamiento y en el festival de Glastonbury en 2016. El premio quiere reconocer el brillante trabajo de Paraorchestra & Friends y sus conjuntos musicales al ofrecer música innovadora y de gran calidad en combinación con su carácter social e integrador. Por su continua labor para terminar con las limitaciones que se les han impuesto a estos músicos, no tanto por sus limitaciones físicas, sino por la falta de oportunidades.
Los artistas fundadores de Fair Saturday
Este premio se ha destinado a los 22 coros y 3 solistas que participaron por primera vez en Fair Saturday 2014, actuando aquel 29 de noviembre, todos a las 20:15h y apoyando en cada evento a un proyecto social. Una edición piloto en la que todos ellos demostraron que esta pequeña locura podía hacerse realidad. Agradecemos así su valentía, su visión, su confianza y su vinculación al crecimiento de Fair Saturday.
Richard Demarco, Fair Saturday Ad Honorem Award
Reconocido promotor de artes visuales y escénicas. Durante años su galería “Richard Demarco Gallery” promovió los lazos culturales con Europa del Este organizando exposiciones de arte contemporáneo polaco y se encargó de promover la conexión entre artistas escoceses y del resto de Europa. Demarco ha sido uno de los mayores promotores del arte escocés a nivel internacional y ha trabajado por hacer el arte y la cultura accesibles a todos sin importar su procedencia.
Premios Fair Saturday 2017
Edinburgh International Festival
Por el espíritu forjado en 1947 después de la segunda guerra mundial, apostando por la cultura como motor de desarrollo. Y por convertir a la ciudad de Edimburgo en un punto de encuentro anual para personas de diversas nacionalidades, logrando una movilización masiva de la sociedad en torno al arte y la cultura que a lo largo de sus 70 ediciones se ha convertido en un ejemplo internacional sin perder sus raíces escocesas.
Yehudi Menuhin Foundation
Por su labor pionera de inclusión social y cultural de niños y niñas desfavorecidos, desde el arte como herramienta de cohesión social, fomentando la convivencia y la tolerancia, y defendiendo los derechos de las minoría culturales. Siguiendo en todo momento el mandato de su fundador Yehudi Menuhin “Es por luchar contra las injusticias que he visto a lo largo de mi vida por lo que creo una Fundación que lleva mi nombre”.
Fundación Nacional Batuta
Por su gran labor en la generación de espacios de reconciliación y convivencia mediante el uso de la cultura y la educación como herramientas para la transformación social. Por transformar la vida de miles de niños y jóvenes por medio de la música. Y por hacer de la propia música un baluarte en el proceso de reconciliación y en la construcción de un futuro esperanzador para Colombia.
La Tarumba
Son considerados la compañía de circo más importante de Perú y una de las organizaciones culturales independientes más exitosas del país. Desde el año 2006 promueven y producen el “Festival del Círculo, Arte del Mundo“, que busca desarrollar la cultura y difundir el poder del arte para la transformación social. Por su constante labor de formación en la primera escuela profesional de circo en el Perú y su apuesta inclusiva de jóvenes en riesgo de exclusión, demostrando que la cultura es clave en los procesos de desarrollo inclusivos y democráticos de una sociedad.
D. Antonio Garrigues Walker, Fair Saturday Ad Honorem Award
Por su constante labor a lo largo de toda su carrera en apoyo al mundo de la cultura, muy especialmente en el campo del teatro; expresando que la cultura es la única solución para dignificar la democracia, para generar una riqueza auténtica y para poder aspirar a un futuro humano. Además de su apoyo a la idea imposible de Fair Saturday desde su nacimiento, así como la generosidad demostrada en todo momento acompañando su crecimiento y ofreciendo apoyo constante.